谈摄影：到底什么题材最困难？
最近在逛PTT看到大家讨论什么摄影题材最好拍与最难拍，相信每个人对这个答案的定义都不同，有人认为肖像照片、风景、光影变化最难掌握或女朋友最难拍(拍不好等著被经济冻结吧...)！其实这种答案五花八门，没有个一定的答案！
那我怎么看这件事情呢？我认为...什么题材拍都可以很好拍也可以很难拍，最困难就再怎么抓到题材中的精随！
只要按下快门就能纪录影像
是的，现在相机或照相手机都非常厉害而且操作简易，人人都会拍照！像是朋友间的合照 、自拍照或是到每个景点一定要拍的到此一游照片，只要拿起相机数123就搞定，所以说，纪录影像很简单，但拍得好不好看又是另一回事了！
拍照可以很简单，也可以很困难
前面提到只要动动手指就能纪录影像，但拍得好不好看真的是另一回事！
拍照可以花千分之秒，也可以花上几个小时，甚至一天！看似简单，其实都不简单！除了摄影师之外，很难有人能体会为这个画面做了多少努力！就好比照片外表光线亮丽，拍摄中辛苦只有自己知道或是有拍过的人才知道辛苦！总归一句话，看都很简单，只有深入去体会才能知道个中奥妙！
到底什么题材最困难？
摄影题材非常广泛，像是风景、人像、生态、Snap等等，只要相机能拍的就是题材，族繁不及备载！每个题材都有它困难与挑战，在这些领域中的大师为了寻找最棒的画面，除了运气之外，耐力、毅力与行动力，成功绝非偶然！有些大师是靠敏锐的观察力，有些则是努力而来的！一张好的照片绝非偶然，摄影技术只是基本功，当机会来临时，基本功就是在这时候发挥！
风景类
风景类的难度就在于永远猜不到老天的变化！拍风景首要面对的目标就是天气因素，可能五分钟前晴天万里，五分钟后乌云密布，一切的一切就是老天最大！你无法控制什么时候会出景，这时候就是等待，需要耗费非常非常多的时间！为了拍心中最棒的画面，除了运气之外，耐力、毅力与行动力，才是成功的元素！
安塞尔‧亚当斯（Ansel Adams）是公认的风景摄影大师，他所拍摄的风景带有强烈的戏剧张力与细腻的细节。 亚当斯在他所写的《负片与照片》提出区域曝光理论（Zone system）。根据区域曝光理论，摄影师便可以预见到照片最后的影像画面，让影像达到摄影者的心目中的构思曝光。虽然区域曝光是根据底片宽容度提出，但曝光原理一样适用于现在的数位时代。
▲Photograph by Ansel Adams
▲Photograph by Ansel Adams
▲Photograph by Frans Lanting
生态类
越珍贵、稀有的动物一定出现在人烟稀少或极度险恶的环境下，有时到了动物栖息地还不见得能看的见，更不用说拍照！而且在拍摄同时，因为身在野外环境，永远不知道会遇到什么动物，环境相当危险啊！
法兰斯．蓝汀（Frans Lanting）21岁在美国接触拍摄自然世界，就此踏上了职业自然摄影师的道路。法兰斯．蓝汀当上国家地理杂志的常驻摄影师，开始接受国家地理杂志的委托，完成各种的摄影工作。在这30年来，法兰斯．蓝汀用镜头记录下全世界各类野生动植物，透过影像表达对大自然的热爱，被誉为当代最伟大的摄影师之一。
▲运气是留给准备好的人，拥有好的摄影功力才能掌握这一瞬间。Photograph by Frans Lanting
▲Photograph by Frans Lanting
人像
拍人首先要面对是不是把对方拍丑的人情压力！再者来说，人的耐性也有限，万一拖太久也是会让对方不愉快！另外想梗的创意也非常重要，有时也需要透过众人的力量完成一张作品，没有耐心与敢砸钱，也很难拍出来！
安妮．莱柏维兹（Annie Leibovitz），她拍摄过的名人不计其数。透过安妮．莱柏维兹的影像，看见美国后期流行文化的缩影。她的作品中有着细腻的洞察力与敏锐精准的视觉风格。安妮·莱柏维兹让每一张照片充满了戏剧效果，每一张照片的人物的表情都富有感染力，堪称史上最具有影响力的女摄影师。
▲Photograph by Annie Leibovitz
▲Photograph by Annie Leibovitz ——www.fsbus.com
▲一张照片制作过程不容易，需要众人努力才能完成。
新闻摄影
新闻摄影可以说是最危险的工作，要拍些震撼动人的画面就一定要亲临现场。想拍战地类的照片，你就必须身历战场，一张好的画面背后可能是枪林弹雨，真的是冒生命危险才能拍到！
美国摄影家黄功吾（Nick Ut），1951年出生于越南，16岁起就为美联社拍摄照片。苏珊桑塔格（Susan Sontag）曾经这样写道：「像1972年占据了世界上大多数报章头版位置的照片──一个赤身裸体、刚被美国凝固汽油弹喷烧的南越儿童沿着公路跑向照相机。她张开双臂，痛得放声尖叫，在激起公众对战争的反感方面，很可能比一百小时的电视广播的暴行起作用得多。」黄功吾藉著机智与勇气才能拍下了《火从天降》（Villagers Fleeing a Napalm Strike），这张照片也让他获得普立兹新闻摄影奖和荷兰世界新闻摄影大奖。
▲Photograph by 黄功吾（Nick Ut）
Snap类
街拍现场环境瞬息万变，永远不知道下一秒会出现什么画面！街拍摄影师除了需要敏锐观察力之外，更需要具备画面预测能力，知己知彼，百战百胜！
布列松被誉为20世纪最伟大的摄影家，也是知名的马格兰摄影通讯社创办者。布列松于1930年开始加入摄影创作，偏好黑白摄影，布列松的摄影瞬间性的敏锐度与感性程度，堪称纪实摄影师中的翘楚，布列松的「决定性瞬间」摄影理论影响了无数后继的摄影人。
▲Photograph by Henri Cartier-Bresson
▲Photograph by Henri Cartier-Bresson
永远对任何题材保持着新鲜感
在拍摄题材来说，没有所谓的困难题材！摄影题材的困难度，完全取决于摄影师有没有动力学习或对这题材是不是有兴趣！
回归摄影最原始的出发点，就在于您怎么看待你拍的题材！就算再怎么辛苦，人只要有动力，在困难的题材都有人拍！撇出所有的器材压力，如果没有心想拍，再好的器材都没有用！所以对任何题材保持赤子之心，只要有兴趣、有动力追题材，心中永远不觉得疲累，只会努力想着如何拍到心目中的画面与创造无限的创意，共勉之。
